思索了很久，才考虑到用“信”这个线索去贯穿一个故事。“象征性手法可以被解释为一种通过含蓄的或者直接的比较来使人联想到抽象观念的艺术手段。”[1]影片中的信封就是一种象征性手法。信封的作用虽然是一个线索，但它也象征了人类内心的一种黑暗面。

为了使“死亡”看上去更戏剧化一点，就选择将信和死亡联系在一起，也是考虑到影片的戏剧观赏性。并加入了死神和信使这种有神秘色彩关系的角色。为了体现寂寞的摧残，所以将信使设定为一个冷漠的角色形象。死神的角色形象设定，避开了“神”在观众眼中特有的神圣不可侵犯式的印象，而是带有一些神经质的特点。

“创意”是这个影片的构思基础，讲好故事，并由故事引发人去思考，是这个影片的构思初衷和目的。

二、《死神的信》导演风格

（一）场景风格

我本人对于风格独特的影片较为喜欢。影片风格反映了导演的风格。一部好的电影，一定是由强烈的导演风格作为支撑的。一部没有鲜明导演风格的电影，也必将是一部失败的电影。

蒂姆·伯顿，是我本人很喜欢的一个导演，《骷髅新娘》是我看得他第一步影片。“波顿在影片中构建了两个洋溢着哥特式元素的故事场景------地上人世和地下世界，这两个世界截然不同，又互相颠倒。”［2］吸引我的除了这一点，还有那种影片的风格：神秘，诡异，惊悚。而我在这部影片中注入的风格就近似于此种。

“空间是指出现在屏幕上为观众所感知、想象、理解和可能把握到的相对“完整”的形象空间。”[3]空间对于一部电影的作用是很强大的，设计之初（当然是知道不可能做到），想象着故事的空间在于现实和环境中转换。一个是真实的，一个是人物内心的世界。如此更加的神秘且吸引人。

影片中的场景，初步构思时，基本假想的是选择黑暗或者光亮较少的地方。但是由于条件限制，在尽力的情况下，也只是部分的场景进行了上面风格化的处理。如信使在楼带内送信，凸显出一种神秘且诡异的气氛。还比如影片最后，信使在街道上漫无目的的行走着，光线采用的是真实灯光，光线显著但不明亮，体现出一种忧伤的气氛。

理想中，我会选择干净简单的场景。让观众更多的去关注剧情的发展。简单干净的场景，也很能突显角色的内心运动。虽然现实状况不很允许，但是我们仍旧选取了几个简单的场景进行故事。影片中，表现信使寂寞的情节，选在了洗手池边，镜头中，只有水池，再无其他。可是通过简单的场景，很能感受到信使内心的寂寞。烟民吸烟致死，信使杀害女孩，都选择了在简单的房间内进行拍摄。纵览整部影片里的大部分场景，基本都是在街道或者房间进行拍摄，但这并不影响影片的质量，反而很能使影片故事呈现的更为有力。

（二）音乐风格

对于音乐的选择，我的喜好是：音乐本身具有故事性或者画面感，喜欢运用器乐。但是最大的原则是，必须与影片的气氛基调吻合。

影片中，信使行走在楼道里，运用的是一段诡异音乐。这段音乐在我之前拍的微电影《盒子》也运用过。这种音乐风格，我很喜欢将它们融入到我的影片之中。在信使送信过程中，或是将女孩杀害，还有死神出场时，都用了诡异感的音乐。而且，都是器乐。器乐的画面延伸感，总是要比带有人声的音乐要强。

在此之前，我听过BobbyMcFerrin的FreedomIsAVoice。这首歌，让我想到一个人在路上骑自行车的场景。从不同的角度去“观看”他骑车的场景。也想过将脑海里的东西搬到现实中来，但是因为才力和客观所限，只能作废。